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Wenn Kunst auf Design trifft

Wie Sie wissen, helfen wir von SINGULART gerne dabei, Ihre Wände mit außergewöhnlichen Kunstwerken zu gestalten. Erstmalig veranstaltet SINGULART einen Design Verkauf „Wenn Kunst auf Design trifft“, welcher 10 international anerkannte und erstklassige Designerinnen und Designern zeigt. Der Verkauf umfasst einzigartige Stücke in limitierter Auflage, die von meisterhaften Kunsthandwerkerinnen und -handwerkern hergestellt wurden.

Im Laufe der Jahrhunderte haben sich Kunst und Design immer wieder gegenseitig inspiriert, was zu fabelhaften Partnerschaften und exquisiten Produkten geführt hat. Damit Sie diese Möglichkeit optimal nutzen können, haben wir einen Leitfaden erstellt, der Ihnen bei der Kombination von Originalkunstwerken mit ausgewählten Möbeln und Kunstobjekten hilft. Wenn Sie unsere Tipps befolgen, können Sie jedes Stück Ihrer Sammlung zum Leuchten bringen und gleichzeitig eine Einrichtung schaffen, die Ihren persönlichen Stil widerspiegelt!

Klassisch Zeitgenössisch

Minimalistisch, modern und mit einer zurückhaltenden Farbpalette überbrückt das klassische zeitgenössische Design mühelos die Lücke zwischen zeitlosen und trendigen Möbeln. Da Komfort und klare Linien Vorrang vor technischen Innovationen haben, setzen die Designer von Classic Contemporary häufig auf hochwertige Materialien wie Holz, Metall und Materialdetails.

Ein Designer, der in SINGULARTs erstem Design-Sale „Wenn Kunst auf Design trifft“ vertreten ist und den klassisch-zeitgenössisch Stil verkörpert, ist der in London ansässige Möbelhersteller Christian Watson. Watson legt großen Wert auf die die Integrität britischer Handwerkskunst, daher sind Watsons Entwürfe so gestaltet, dass sie sich jeder Umgebung anpassen und sind durch ihre schlichte, designorientierte Ästhetik zu modernen Erbstücken geworden. Dennoch, im Mittelpunkt von Watsons künstlerischer Vision stehen das Experimentieren und ein spielerischer Umgang mit Design. Seine daraus resultierende Sammlung enthält wenig überraschend viele kühne und doch raffinierte Blickfänge.

Bei der Kombination von Kunst mit klassisch-zeitgenössischen Designstücken ist es wichtig, Harmonie und Ausgewogenheit zu schaffen. Um die klaren Linien von Designern wie Watson zu betonen, wählen Sie Kunstwerke mit geometrischen Formen oder alternativ solche mit geschwungenen Linien für zusätzliches Interesse und Spannung. Genauso wichtig ist die Farbpalette. Klassisch zeitgenössische Farben bestehen hauptsächlich aus neutrale Farbtöne wie Braun, gedämpftes Orange, Beige, Schwarz, Grau, Weiß und kühles Blau. Bei der Auswahl eines Kunstwerks ist es wichtig, ähnliche Farbtöne wie die der Möbel in Ihrer Wohnung beizubehalten, wie Sie in unseren Paarungen gut sehen können. Bernard Simunovics Summer Breeze mit Watsons Littleton Sessel, kann Ihnen dabei helfen, eine mühelos elegante Atmosphäre zu schaffen.

Industrial Modern

Für andere Designer ist die Innovation entscheidend. Die Modernität wird durch den Bruch mit konventionellem Design in Bezug auf Stil, Konzept und Materialverwendung vorangetrieben. Moderne Designer greifen bei ihrer Arbeit häufig auf unkonventionelle, aber äußerst anpassungsfähige und erschwingliche Materialien zurück, die ein größeres Maß an Experimentierfreude ermöglichen. Beton ist neben Acryl, Harz und High-Tech-Materialien eine beliebte Wahl, die oft zu Stücken mit industriellem Charakterführt.

Die Verwendung von Der amerikanische Kunstmöbel- und Beleuchtungsdesigner hat die Verwendung von Beton auf ein neues Niveau gehoben. Neal Aronowitz. Für sein Erstlingswerk, den Whorl Table, verbindet Aronowitz nicht nur nicht nur Möbeldesign und Skulptur, sondern dieses experimentelle Stück besteht auch aus einer einzigen Platte aus Betongewebe – einem umweltfreundlichen, mit Zement imprägnierten Hightech-Textil , das in Katastrophenschutzräumen und Entwässerungsgräben verwendet wird, aber noch nie zuvor für Designzwecke eingesetzt wurde. Seine Eigenschaften ermöglichen ein schnelles und genau definiertes Arbeiten, das die Bedeutung der rauen Schönheit wahrhaftig einfängt: gewundene Falten, die der Schwerkraft zu trotzen scheinen.

Wenn Sie Kunstwerke mit dem Industrial Modern Design kombinieren, denken Sie daran, dass dieser Stil auf der Gegenüberstellung von Rohheit und Raffinesse beruht. Anstatt Kunstwerke mit komplexer visueller Symbolik zu wählen, bringen Kunstwerke mit strukturellem Zusammenspiel, monochromen Paletten (ob schwarz-weiß oder knallbunt) und solche, die auf Minimalismus setzen, wie z. B. Johan Soderstroms #324 Esperanto, die Struktur dieses Designs besser zur Geltung, ohne von ihren einzigartigen Merkmalen abzulenken.

Tonale Textilien

Die Suche nach Gestaltungselementen für Ihren Raum, die zu Ihrem persönlichen Stil passen, ist ein Prozess, der sorgfältige Überlegungen erfordert. Oft sind es diese letzten Handgriffe, die ein Haus wirklich zu einem Zuhause machen. Anpassungsfähig an jeden Einrichtungsstil, dekorative Kissen haben eine doppelte Funktion, sie schmücken Ihr Zuhause, indem sie texturelle und tonale Akzente setzten, bringen aber gleichzeitig Komfort, Unterstützung und schaffen eine vertraute Atmosphäre.

Die dekorativen Kissen von KUBO, die oft eine kulturelle Bedeutung haben, dienen auch einem gemeinsamen Zweck, da sie aus nachhaltigen Materialien hergestellt und von Handwerkern bezogen werden, die lokale Traditionen und Umgebungen respektieren. Dieses Maß an ethischem Luxus führt zu wirklich schönen Stücken mit doppeltem Wohlfühlfaktor.

Dekorative Kissen sind an sich schon eine Mischung aus Kunst und Design. Damit sie sich jedoch voll und ganz in Ihr Interieur einfügen, sollten Sie mit verschiedenen Materialien spielen, sie in der Nähe von anderen Einrichtungsgegenständen oder Skulpturen aufstellen oder durch die Auswahl von Kunstwerken tonale Reflexionen erzeugen.

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