Artistas  •  Featured  •  Ferias y exposiciones  •  Foco en...  •  Historia del arte  •  Novedades artísticas  •  Personajes célebres

The Royal Academy of Arts: Tracey Emin/Edvard Munch – La soledad del alma

A primera vista, no parece haber mucha relación entre la artista británica contemporánea Tracey Emin y el artista noruego Edvard Munch. Con un siglo de diferencia, la obra más conocida de Munch , El grito, no parece tener ninguna relación con las provocadoras obras conceptuales de Emin, como Mi cama, Todas las personas con las que me he acostado, o sus carteles de gas de neón. Sin embargo, actualmente en la Royal Academy of Arts (del 18 de mayo al 1 de agosto de 2021) se encuentra la última exposición de Emin, Tracey Emin/Edvard Munch – The Loneliness of the Soul, una colección de 25 obras de Emin que cuelgan junto a 18 acuarelas de Munch, seleccionadas por la propia artista.

Presentación de los artistas

Lo que sus obras no comparten en estilo o forma, se compensa, en esta exposición, con sus emociones compartidas. Tanto Munch como Emin no temen abrazar y desnudar sus experiencias más dolorosas en su arte.

Su madre murió de tuberculosis cuando él era un bebé, y su hermana murió de la misma enfermedad cuando era adolescente. La pérdida marcó gran parte de la infancia de Munch. Su educación también estuvo muy marcada por el comportamiento neurótico y psicológicamente perjudicial de su padre. La propia vida de Emin ha estado muy marcada por acontecimientos trágicos, cuya documentación en su obra artística la ha puesto en el punto de mira de la opinión pública desde su graduación en la Royal Academy of Arts en 1989.

@rapatrons 11 de noviembre de 2020

Dentro de la Royal Academy of Arts

Por eso no es de extrañar que ambos artistas utilicen el arte para expresar los extremos de la capacidad emocional de la humanidad.

En The Loneliness of the Soul, los melancólicos retratos desnudos de Munch se yuxtaponen a la torturada forma femenina de Emin. En la obra de Emin, la soledad se transforma en una angustia que supera aquella del alma. Reside, y se hace dolorosamente visible en las espaldas dobladas, los rostros ensangrentados y los miembros contorsionados del cuerpo crucificado de Emin. La forma femenina, tan tímidamente colocada y contenida en los estudios de Munch, se abre aquí. Emin se disecciona a sí misma para ser testigo de los límites de su propia desolación.

@rapatrons 21 de septiembre de 2020


A pesar de que las figuras de Emin se exponen por completo, tanto física como emocionalmente, sus crudos lienzos están marcados por una ausencia tangible. Tituladas Because You Left (Porque te fuiste), This Is Life Without You (Esta es la vida sin ti ) y You Made Me Feel Like This (Me hiciste sentir así ), las pinturas de Emin sitúan en el centro de la exposición una presencia nebulosa e invisible. Y, sin embargo, al igual que el grito de Munch resuena en el espectador, más aún por su silencio, esta presencia sin voz y sin rostro nos acompaña de habitación en habitación mientras asistimos a las secuelas de algún acontecimiento catastrófico desconocido.

La influencia de Munch y Emin

Este deseo de compartir las emociones a través del arte es la razón por la que Munch encabezó el expresionismo. Es una visión que comparten muchos de nuestros artistas en SINGULART. La influencia de Munch, al igual que la de Emin, es perceptible en muchas de sus pinturas y esculturas.

Munch, de Dagmur Und, capta el estilo pictórico espontáneo y la paleta de colores de Munch, mientras que The Scream ySmoking Man 12, de Nicolae Prisac, exploran la gama de emociones de Munch y su interés por la psicología.

Vea más de nuestra colección de Edvard Munch aquí.

Asimismo, Michelle Yu Ting Yan, Alexandre Madureira y Badri Valian, captan los diferentes estados de ánimo de Emin. En sus respectivas obras de arte se aprecia el audaz comentario de Emin sobre la feminidad, su cinismo y su franqueza.

Vea más de nuestra colección de Tracey Emin aquí.