Singulart est ravi d’accueillir Gary Komarin, un artiste connu dans le monde entier ! Cette semaine nous avons le plaisir de vous partager une interview avec l’artiste sur sa carrière, ses influences artistiques…
Quand avez vous su que vous vouliez devenir artiste?
« L’art et tout ce qui va avec m’a autant choisi que je l’ai choisi »
Gary Komarin
Dès l’âge de 5 ans, j’ai été attiré par la peinture, le papier et l’argile mais aussi par toutes les textures et les parfums de ces matériaux.
Je me sentais très proche de cet environnement. J’étais fasciné par le « marquage », si vivant, que ce soit avec des pinceaux ou avec mes doigts et mes mains.
Pouvez-vous nous parler de vos influences artistiques et des autres artistes qui vous inspirent le plus ?
Mes influences artistiques sont très larges et très profondes. Tout va des peintures de Lascaux, des dessins d’enfants aux premiers peintres italiens comme Giotto et Cimabue. Par la suite, je me suis intéressé à Picasso, Matisse, Van Gogh, Cezzane, Morandi et plus tard Pollock, de Kooning, Rothko…
J’étais également intrigué par ce qu’on appelait l’art outsider pour sa simplicité et son honnêteté brutale.
Préférez vous travailler seul ou collaborer avec d’autres artistes ?
Je travaille habituellement seul. Toutefois, je reste ouvert à toute éventuelle collaboration si le projet me m’intéresse.
Pouvez-vous nous parler d’un projet sur lequel vous travaillez actuellement ?
Mon travail est plutôt un flux continu, dans une sorte de bouddhisme. Tout est connecté. Je ne m’arrête pas et ne commence pas un spectacle ou un projet avant d’avoir terminé le précédent. Une peinture alimente la suivante.
What do you think you would be doing if you weren’t an artist?
Perhaps a writer of some sort, fiction, short stories or poetry. I have come to realize that I am a good writer and I enjoy it although mostly in short sections.
I wouldn’t wish to write all day as I like the physical aspects of painting and moving around the studio and around a painting. I seem to have relentless energy and painting dovetails very nicely with that energy.
Quels conseils pourriez-vous donner aux jeunes artistes qui débutent ?
N’abandonnez pas ! Croyez en vous et soyez curieux du travail d’artistes jeunes comme plus vieux. C’est un exercice idéal pour vous former. Plus tard, vous pourrez vous détacher de ces influences.
Mais au début, à l’instar des écrivains qui lisent beaucoup, un peintre doit regarder la nature, l’architecture et d’autres peintures pour garder une vision cosmique des choses. Enfin, ne vous perdez pas dans la mêlée !
