Lydie Massou est une artiste française dont les œuvres ont été présentées dans des expositions individuelles et collectives à l’échelle nationale. Ses compositions abstraites traduisent ses voyages et les personnages qu’elle rencontre, « évoquant la fragilité, la grâce et la beauté ». Les scènes maritimes de Massou expriment son désir d’évasion. Elle peint à l’huile ses différents thèmes et utilise occasionnellement des acryliques dans des collages abstraits. Dans cette interview Lydie Massou nous en dit plus sur sa démarche artistique et ses sources d’inspiration.
Quand avez-vous choisi de devenir artiste ?
Depuis l’âge de 7 ans, j’ai toujours aimé dessiner, crayon, papier n’ont jamais quitté mes mains, l’envie d’inventer, de créer, de toucher les matières non plus, alors je me suis dit que je serai artiste peintre. Un galeriste a remarqué mon travail et nous avons entamé une belle collaboration.
Pouvez-vous nous parler de vos influences artistiques et des autres artistes qui vous inspirent ?
En premier lieu, le peintre Vincent Van Gogh m’a beaucoup touché par ses couleurs, ses toiles mouvementées et son histoire puis j’ai aimé Pablo Picasso, Dalí, Kandinsky et la finesse de la peinture japonaise (vous l’avez deviné, je suis eurasienne).
Préférez-vous travailler seule ou en collaboration avec d’autres artistes ?
Je préfère travailler seule, me concentrer sur ma toile, parler avec elle, rester dans ma bulle comme si je faisais mon yoga. Sans musique ni bruit, seuls les oiseaux égayent mes journées. La pluie et le vent bercent mon atelier. Et quand le soleil est là, la lumière se dessine sur mes toiles.
Pouvez-vous nous parler d’un projet sur lequel vous travaillez actuellement ?
J’ai une belle exposition prévue début décembre pour les portes ouvertes des châteaux PESSAC LEOGNAN un vin de ma région que j’adore. Je suis attachée au public et les échanges sont très importants pour moi. C’est un rendez-vous incontournable dans ma région.
Que feriez-vous dans la vie si vous n’étiez pas devenue artiste ?
J’adore créer, toucher tous les tissus et matières – j’ai déjà créé quelques robes – je serais devenue soit styliste soit couturière, j’aurais trouvé d’autres idées pour réaliser mes envies. Ou je m’occuperais des enfants malheureux et je leur ferais découvrir cette belle thérapie qu’est le dessin.
Y a-t-il d’autres artistes présentés sur SINGULART dont le travail vous plaît ?
Des peintres que je connais Dominique Dupin, Thierry Zdzieblo, Nicolas Ruelle, Ludovic Mercher, mais j’ai aussi découvert des artistes étrangers dont j’aime beaucoup le travail Lou Sheldon, Kaixuan Feng, Javier Torices, Rie Kono, Benoît Havard et beaucoup d’autres – SINGULART présente des artistes d’une belle qualité et c’est ce que j’aime.
Quels conseils donneriez-vous aux jeunes artistes qui débutent ?
D’abord peindre par passion, se laisser aller dans la création, quelque soit le support, ne pas chercher à savoir si ça va plaire mais trouver son propre style. Aimer son travail et ainsi le partager.
