Gli artisti di Singulart made in Cile trasferiscono davvero l’atmosfera sudamericana su tela, per questo siamo orgogliosi di presentarvene 5 che vivono e lavorano nella terra delle Ande.
Eileen Lunecke
Eileen Lunecke aveva un mentore, il pittore Pablo Flández, che in un certo senso l’ha spinta a dipingere paesaggi ispirati alla regione in cui è nata. Flández l’ha anche incoraggiata a conseguire il Bachelor of Arts presso l’Università Cattolica del Cile. All’interno delle sue creazioni olio su tela, Lunecke incorpora l’uso di una spatola, strumento perfetto per creare texture realistiche.
Eileen Lunecke è stata selezionata nel 2015 alla X Biennale di Firenze, mentre nel 2016 ha esposto alla Fiera Internazionale d’Arte di Rotterdam, in Olanda. Ha poi presentato le sue opere in diversi musei e gallerie del Cile, come il Centro Culturale “El Austral” nel 2017.
“L’arte è un percorso che non si ferma, è un costante rinnovamento della conoscenza e un costante affinamento della tecnica, per poter esprimere con maggiore precisione ciò che cerchiamo di trasmettere”.
Eileen Lunecke
Verónica Byers
Tra gli artisti cielni che vogliamo raccontare c’è la pittrice María Verónica Byers. I personaggi che l’artista dipinge si immergono in un universo onirico e nascondono dettagli che invitano lo spettatore a indagare. Lo stile di Veronica Byers è piuttosto vario, ma i suoi dipinti sono generalmente figurativi, realistici ed espressionisti. Per realizzare questi rispettivi stili, Byers preferisce lavorare con olio, carbone, smalti, insieme a pennelli spessi e sottili. María Verónica dipinge da sempre, ma ha iniziato la sua carriera artistica studiando alla Facoltà di Belle Arti dell’Università del Cile. Dopo la laurea, si è recata in Europa, dove ha partecipato a diversi laboratori di pittura.
Durante la sua carriera artistica, Verónica Byers ha partecipato a numerose mostre in luoghi rinomati come il Museo d’Arte Contemporanea del Cile e la Canapo Art Gallery di Los Angeles. La sua prolifica abilità artistica è stata riconosciuta e ha ricevuto diversi premi, tra cui il Premio d’Onore del Centro Culturale di Acquerello, a Valdivia.
“Lo spettatore fa il lavoro.”
Verónica Byers
Gustavo Leutun
Gustavo Leutun 
mucho calipso (2017) 
La motoneta (2019) 
21 Pastel (2019)
Gustavo Leutun è un pittore cileno emergente le cui opere sono state presentate in mostre a livello nazionale. Leutun ha iniziato a dipingere a soli nove anni e da allora segue la sua passione. Ispirato dalle scene della vita quotidiana, Leutun dipinge il mondo vibrante e le persone intorno a lui in arancioni, rosa e gialli. Dice che ogni quadro è il riflesso della sua personalità, e sa che la sua pittura è finita quando sente la felicità, raggiungendo l’obiettivo finale di essere se stesso.
Leutun ha esposto in numerose mostre in tutto il Cile nel corso della sua carriera, e ha anche pubblicato articoli su colleghi pittori.
“Per me, il colore è tutto. Tutto è soggettivo e ha un potenziale”.
Gustavo Leutun
Javiera da Fonseca
Javiera Da Fonseca 
After Party (2018) 
Jade (2019) 
Sunset House (2017)
Javiera da Fonseca è un artista cileno che attualmente vive e lavora in Messico. I suoi dipinti raffigurano paesaggi dove la natura è la protagonista principale. Utilizzando colori acrilici al neon e pastello, le sue opere vivide danno vita a un mondo incredibilmente colorato. I dipinti di Javiera da Fonseca sono di stile figurativo e tropicale e le tecniche utilizzate sono acrilico, olio e spray su tela. I colori pastello prevalgono nel suo lavoro perché rappresentano i colori che molto spesso vede nei tramonti. Da Fonseca ha studiato diversi artisti come Peter Doig e Mamma Andersson, ma ciò che la ispira davvero è la natura.
Javiera da Fonseca ha esposto individualmente in numerose gallerie d’arte come la Back Gallery Project a Vancouver (2017) e la Casa Equis in Messico (2018). Ha inoltre partecipato a mostre collettive e fiere d’arte contemporanea come Art Market SF a San Francisco (2018) e Art on Paper a New York (2018).
“Credo nell’arte come canale che ci avvicina alla fonte originaria della vita e a noi stessi come esseri spirituali”.
Javiera da Fonseca
Fernando Gómez Balbontín
Fernando Gómez Balbontín 
United I (2011) 
Everything exists (2018) 
The Escape (2011)
Fernando Gómez Balbontín è un pittore cileno vincitore di premi, le cui opere sono state esposte in mostre personali e collettive a livello internazionale. Fin dall’infanzia ha sentito l’urgenza di creare e utilizzare l’arte come forma d’interrogazione, sperimentando tra il figurativo e l’astratto. I suoi dipinti, carichi di emozioni, esplorano i temi del caos, della morte e della società moderna.
Ha vinto numerosi premi in Cile, esponendo sia in mostre personali che collettive in tutto il paese e in tutto il mondo, in particolare nel 2019 alla The Other Art Fair di New York e all’Art Paris in Francia. Inoltre, ha pubblicato vari pezzi sulle sue creazioni, su altri artisti e sulle pratiche artistiche che lo ispirano.
“Il mio compito è quello di decidere di esercitare il mio diritto di parlare attraverso un linguaggio visivo. Il mio lavoro è la mia vita”.
Fernando Gómez Balbontín
