Frauen haben schon immer Kunst gesammelt und künstlerisches Schaffen unterstützt. Und doch bleiben sie die großen Vergessenen in der Kunstgeschichte. Lange Zeit glaubte man, das Sammeln sei den Männern vorbehalten. Heute wird ihre Rolle endlich hervorgehoben und in Ausstellungen wie der über die Sammlung von Gertrude Stein im Grand Palais 2012 gewürdigt. Ihre Kollektionen verraten oft den unbändigen Willen, sich zu emanzipieren und der Welt engagierte Künstlerinnen zu präsentieren.
Als Sammlerinnen oder Mäzeninnen haben viele Frauen enge zwischenmenschliche Beziehungen zu den von ihnen gesammelten Künstlern gepflegt. Die Dimension ihrer Arbeit ist zweigeteilt. Erstens helfen sie, den Prozess des künstlerischen Schaffens zu stimulieren. Zweitens unterstützen sie sehr die Darstellung der Künstler, die sie lieben.
Die Kunsthistorikerin Julie Verlaine hat ein Buch veröffentlicht, das die Karriere und Geschichte großer Kunstsammlerinnen beschreibt (Women art collectors and patrons from 1880 to the present day). Ihr Buch ist ein starkes soziologisches Zeugnis, das einen Zusammenhang zwischen Geschlecht und Sammelpraxis herstellt. Als wahre Beschützerinnen der Künste haben sich viele Frauen auf dem Kunstmarkt behauptet und die Verhältnisse der männlichen Vorherrschaft ignoriert. Anlässlich des Internationalen Frauentages präsentiert SINGULART einiger der größten Kunstförderinnen vom 19. Jahrhundert bis heute.
Nélie Jacquemart : Porträtmalerin, die zur unverzichtbaren Sammlerin geworden ist
Hatten Sie schon einmal die Gelegenheit, das prächtige Jacquemart-André-Museum in Paris zu besuchen? Wie der Name schon andeutet, war es die Privatvilla von Nélie Jacquemart und Edouard André, ihrem Ehemann, und beherbergte deren umfangreiche Sammlung, bevor es 1913 in ein Museum umgewandelt wurde. Die Werke, die das Ehepaar besaß, sind heute noch dort ausgestellt. Nélie Jacquemart ist eine der größten Sammlerinnen ihrer Zeit.
1841 in Paris geboren und aus bescheidenen Verhältnissen stammend, war Nélie Jacquemart zunächst Malerin. Als talentierte Porträtmalerin lernte sie Edouard André, Bankier und Besitzer der Gazette des Arts, kennen, der sie bat, sein Porträt zu malen. Es folgte eine große Liebesbeziehung, die 1881 zur Heirat führte. Die beiden Liebenden teilen die gleiche Leidenschaft für die Kunst, die sie durch zahlreiche Reisen zum Leben erwecken. So entstand die Jacquemart-André-Sammlung, die aus zahlreichen Ankäufen während ihrer Reisen besteht. Nélie Jacquemart bekennt sich schon früh zu ihrer Vorliebe für italienische Kunst und baut so in ihrer Pariser Villa eine prächtige Sammlung auf.
Nach dem Tod ihres Mannes im Jahr 1894 reiste die Sammlerin weiter und brachte die Kunst nach Frankreich. Sie starb 1912 und schenkte ihre gesamte Sammlung dem Institut de France. In ihrem Testament unterstreicht Nélie Jacquemart ihren Willen, die Türen ihrer Villa einem großen Publikum zu öffnen, um es für die Kunst zu sensibilisieren. Ihrem Wunsch entsprechend gründete das Institut de France ein Jahr später das Jacquemart-André-Museum, das noch heute einige Meisterwerke der italienischen Malerei beherbergt.
Gertrude Stein: eine emblematische Figur der Avantgarde
Gertrude Stein ist die Freundin aller großen Meister der Malerei des 20. Jahrhunderts. Ihre kolossale Sammlung hat es in sich: Von Cézanne über Picasso bis Matisse sind die großen Namen der Malerei darin vertreten. Die Amerikanerin zog 1904 nach Paris und zog zu ihrem Bruder Léo in die Rue de Fleurus 27, die bald zu einem emblematischen Ort der Pariser Avantgarde werden sollte.
Sehr schnell begannen sie und ihr Bruder, Bilder von Malern wie Gauguin und Renoir zu erwerben. Dann, als Visionärin, entwickelte Gertrude Stein eine Leidenschaft für die Arbeit von Pablo Picasso. Die Sammlerin löste sich allmählich von ihrem Bruder und setzte ihren Kunstgeschmack und ihre Vorlieben durch: Léo war Matisse treu, während Gertrude Picasso bevorzugte.
Ihr ganzes Leben lang wird sie gute Beziehungen zu diesen Künstlern pflegen, deren Arbeit sie beeinflussen wird, indem sie ihre Überlegungen zur Kunst an ihre Freunde weitergibt. Die Sammlerin war sicherlich die größte Botschafterin der modernen Kunst und trug wesentlich zur Verbreitung des Kubismus bei. Gertrude Stein, zugleich Schriftstellerin, Dichterin und Schöngeist, ist bis heute ein Denkmal der europäischen Avantgarde.
Peggy Guggenheim: Autodidaktische amerikanische Sammlerin
Die legendäre Figur der modernen Kunst, die Amerikanerin Peggy Guggenheim, hat ein bedeutendes Vermächtnis in der Kunstwelt hinterlassen. Ihr Einfluss reicht bis nach Europa, wo sie ihre Sammlung im Palazzo dei Leoni in Venedig eingerichtet hat.
Die amerikanische Socialite war durch ihre Freunde Marcel Duchamp und Jean Cocteau auf die Kunst aufmerksam geworden. Als Hüterin eines bedeutenden Erbes beginnt sie ihre Sammlung mit großer Sorgfalt und Vision auszuwählen. Nachdem sie den Atlantik überquert hatte, um sich in Europa niederzulassen, eröffnete sie 1938 ihre erste Galerie Guggenheim Jeune in London, wo sie zur Einweihung Brancusi ausstellte. Als Kunstliebhaberin erwarb sie eine spektakuläre Anzahl von Kunstwerken, u.a. von Calder, Kandinsky, Giacometti und Dali.
Während des Krieges schützte Peggy Guggenheim viele Künstler, die sie in den Vereinigten Staaten willkommen hieß, darunter den Maler Max Ernst, den sie 1941 heiratete. Zurück in ihrer Heimat eröffnete sie ihre berühmte New Yorker Galerie Art of the Century, in der sie bedeutende Künstler der amerikanischen Avantgarde wie Pollock und Rothko ausstellte.
Die Sammlerin kaufte weiterhin hektisch Kunstwerke und erweiterte ihre Sammlung, die sie schließlich 1949 nach Venedig verlegte, wo sie den Rest ihres Lebens verbrachte. Heute stellt die Guggenheim Foundation ihre Sammlung in ihrem Palast aus, wo sie neben Meisterwerken der modernen Kunst ruht.
Patrizia Sandretto Re Rebaudengo: Die zeitgenössische Sammlerin aus Turin
Patrizia Sandretto Re Rebaudengo prägt die Welt der zeitgenössischen Kunst. Die Italienerin ist nicht nur eine bekannte Sammlerin, sondern auch eine glühende Anhängerin junger Künstler, deren Produktion sie unterstützt. In der Kunst liebt sie die gewagtesten Werke, darunter die von Anish Kapoor, die sie in ihrer 1995 eröffneten Turiner Stiftung sammelt.
Die Sammlerin agiert an allen Fronten: Sie sammelt Kunst auf privater Basis, stellt Künstler in ihrer Stiftung aus, organisiert Ausstellungen in aller Welt und finanziert auch die Produktion bestimmter Werke und Installationen für Veranstaltungen.
Patrizia Sandretto Re Rebaudengo ist zweifelsohne eine der prominentesten Sammlerinnen der Gegenwart, deren Sammlung zu den zeitgenössischsten unseres Jahrhunderts zählt.
SINGULART-Sammlerinnen
Auch auf SINGULART tragen unsere Sammlerinnen zum Einfluss der Kunst bei. Erfahren Sie mehr über ihre Karrieren in unseren exklusiven Interviews.
